sexta-feira, 14 de junho de 2013

John Lennon - The John Lennon Anthology 1998 Disc 2 (New York City)

John Lennon  - The John Lennon Anthology 1998 Disc 2 (New York City)



1- "New York City" – 0:55
2- "Attica State" (live) (John Lennon/Yoko Ono) – 4:25
3- "Imagine" (live) – 3:11
4- "Bring on the Lucie (Freeda Peeple)" – 4:07
5- "Woman Is the Nigger of the World" (John Lennon/Yoko Ono) – 0:39
6- "Geraldo Rivera - One to One Concert" – 0:39
7- "Woman Is the Nigger of the World" (live) (John Lennon/Yoko Ono) – 5:14
8- "It's So Hard" (live) – 3:09
9- "Come Together" (live) (John Lennon/Paul McCartney) – 4:19
10- "Happy Xmas" (John Lennon/Yoko Ono) – 3:32
11- "Luck of the Irish" (live) (John Lennon/Yoko Ono) – 3:42
12- "John Sinclair" (live) – 3:43
13- "The David Frost Show" – 0:52
14- "Mind Games (I Promise)" – 1:01
15- "Mind Games (Make Love, Not War)" – 1:14
16- "One Day (At a Time)" – 3:13
17- "I Know (I Know)" – 3:13
18- "I'm the Greatest" – 3:37
19- "Goodnight Vienna" – 2:42
20- "Jerry Lewis Telethon" – 1:59
21- "' A Kiss Is Just a Kiss '" (Herman Hupfeld) – 0:11
22- "Real Love" – 4:13
23- "You Are Here" – 4:55

John Lennon Anthology é um conjunto de caixa de casa, demos alternativas estúdio outtakes e outros materiais inéditos gravados por John Lennon ao longo de sua carreira solo de " Give Peace a Chance "em 1969, até os 1.980 sessões de Double Fantasy e Milk and Honey .
A antologia foi dividido pelo seu compilador e co-produtor, Yoko Ono , em quatro discos representando quatro eras em carreira solo de Lennon: "Ascot", "New York City", "The Lost Weekend" e "Dakota".
John Lennon Anthology alcançou # 62 no Reino Unido e # 99 nos Estados Unidos, onde foi ouro.

John Lennon - The John Lennon Anthology 1998

John Lennon -  The John Lennon Anthology 1998


Disc 1 (Ascot)

1- "Working Class Hero" – 4:19
2- "God" – 3:32
3- "I Found Out" – 3:47
4- "Hold On" – 0:43
5- "Isolation" – 3:46
6- "Love" – 2:43
7- "Mother" – 3:49
8- "Remember" – 2:44
9- "Imagine (take 1)" – 3:21
10- "'Fortunately'" – 0:19
11- "Baby Please Don't Go" (Walter Ward) – 4:04
12- "Oh My Love" (John Lennon/Yoko Ono) – 2:53
13- "Jealous Guy" – 4:10
14- "Maggie Mae" (Trad. Arr. John Lennon/Paul McCartney/George Harrison/Richard Starkey) – 0:52
15- "How Do You Sleep?" – 5:20
16- "God Save Oz" (John Lennon/Yoko Ono) – 3:27
17- "Do the Oz" (John Lennon/Yoko Ono) – 3:08
18- "I Don't Want to Be a Soldier" – 5:20
19- "Give Peace a Chance" – 1:52
20- "Look at Me" – 2:50
21- "Long Lost John" (Trad Arr. John Lennon) – 2:14

John Lennon Anthology é um conjunto de caixa de casa, demos alternativas estúdio outtakes e outros materiais inéditos gravados por John Lennon ao longo de sua carreira solo de " Give Peace a Chance "em 1969, até os 1.980 sessões de Double Fantasy e Milk and Honey .
A antologia foi dividido pelo seu compilador e co-produtor, Yoko Ono , em quatro discos representando quatro eras em carreira solo de Lennon: "Ascot", "New York City", "The Lost Weekend" e "Dakota".
John Lennon Anthology alcançou # 62 no Reino Unido e # 99 nos Estados Unidos, onde foi ouro.

John Lennon - Menlove Ave 1986

John Lennon - Menlove Ave 1986


1- "Here We Go Again" (John Lennon/Phil Spector) – 4:50 Produzido por Phil Spector em 1973
2- "Rock and Roll People" – 4:21 gravado para "Mind Games"
3- "Angel Baby" (Rosie Hamlin) – 3:42 Produzido por Phil Spector em 1973
4- "Since My Baby Left Me" (Arthur Crudup) – 3:48 Produzido por Phil Spector em 1973
5- "To Know Her Is to Love Her" (Phil Spector) – 4:37 Produzido por Phil Spector em 1973
6- "Steel and Glass" – 4:10
7- "Scared" – 4:17
8- "Old Dirt Road" (John Lennon/Harry Nilsson) – 3:53
9- "Nobody Loves You (When You're Down And Out)" – 4:29
10- "Bless You" – 4:05

Menlove Ave. é um álbum de John Lennon lançado em 1986. É o segundo lançamento póstumo de músicas de Lennon, tendo sido gravadas durante as sessões de seus álbuns Walls and Bridges and Rock 'n' Roll. Menlove Ave foi lançado sob a supervisão da Yoko Ono, viúva de Lennon.

John Lennon - Milk and Honey 1984

John Lennon - Milk and Honey 1984 


1- "I'm Stepping Out" - 4:06
2- "Sleepless Night" - 2:34
3- "I Don't Wanna Face It" - 3:22
4- "Don't Be Scared" - 2:45
5- "Nobody Told Me" - 3:34
6- "O Sanity" - 1:04
7- "Borrowed Time" - 4:39
8- "Your Hands" - 3:04
9- "(Forgive Me) My Little Flower Princess" - 2:28
10- "Let Me Count the Ways" - 2:17
11- "Grow Old with Me" - 3:07
12- "You're The One" - 3:56

Milk and Honey é um álbum creditado a John Lennon e Yoko Ono, lançado em 1984. É o primeiro póstumo lançamento da música de Lennon, depois de ter sido gravado nos últimos meses de sua vida durante e após as sessões para o seu 1980 álbum Double Fantasy . Foi montado por Yoko Ono em associação com o rótulo Geffen 
Milk and Honey foi projetada acompanhamento da dupla de Double Fantasy , apesar da morte de Lennon causou um arquivamento temporário do projeto. Demorou Ono três anos para ser capaz de retomar o trabalho para concluí-lo. O material de Ono, em grande parte compreende novas gravações, o que ela se comprometeu durante a preparação do álbum, em 1983, que dão suas canções uma borda mais comercial e contemporânea. Por outro lado, material de Lennon, sendo áspero leva e gravações de ensaio, tem um sentimento mais casual.
" Nobody Told Me ", uma canção de Lennon tinha a intenção de Ringo Starr 1981 Stop and Smell the Roses , foi lançado como um single e se tornou um Top 10 hit em todo o mundo. Outros singles do álbum foram "Estou Stepping Out" e "Borrowed Time".
O título do álbum veio de Ono, que explicou que referenciada a sua viagem para os EUA, "a terra de leite e mel". "Mas também, na Escritura , a terra de leite e mel, é onde você vai depois de morrer, como uma terra prometida ", Ono chegou a dizer. "Por isso, é muito estranho que eu pensei que o título quase assustador -.. Que alguém lá em cima me disse para ligar para o próximo álbum Milk and Honey" [ 4 ] A capa é uma tomada alternativa a partir da mesma sessão de fotos que produziu a capa de Double Fantasy , porém desta vez ele aparece em cores.
Previsivelmente, a reação ao Milk and Honey foi menos fanáticos do que aquele que saudou Double Fantasy , mas ainda assim foi bem recebido, atingindo um máximo de # 3 no Reino Unido e # 11 em os EUA, onde foi ouro.
Depois de uma briga com David Geffen , cujo Geffen Records tinha inicialmente lançado Double Fantasy , Ono movido projetos futuros para Polydor Records , que inicialmente divulgados Milk and Honey . EMI , casa de toda gravada de Lennon de saída, inclusive que, com The Beatles , adquiriu este e todas as versões Lennon na década de 1990.
Jack Douglas , que co-produziu Double Fantasy com Lennon e Ono, também teve entrada nas sessões iniciais para Milk and Honey , embora Ono recusou-se a crédito-lo depois de seu relacionamento profissional azedou após a morte de Lennon.
Em 2001, Yoko Ono supervisionou a remasterização do leite e do mel para a sua reedição CD, acrescentando três faixas bônus, incluindo um trecho de 22 minutos da última entrevista de Lennon no final da tarde de 8 de dezembro de 1980, horas antes de sua morte.
As músicas "Deixe-me contar as maneiras" e " Grow Old With Me "foram escritas por Lennon e Ono uns com os outros usando a inspiração de poemas de Elizabeth Barrett Browning e Robert Browning . Eles são apresentados em sua forma de demonstração.

John Lennon - Double Fantasy - 1980

John Lennon - Double Fantasy - 1980


1- (Just Like) Starting Over - John Lennon 3:56
2-  Kiss, Kiss, Kiss - Yoko Ono  2:41
3-  Cleanup Time  - John Lennon  2:58
4-  Give Me Something Yoko Ono 1:35
5-  I'm Losing You John Lennon 3:57
6-  I'm Moving On - Yoko Ono 2:20
7-  Beautiful Boy (Darling Boy) - John Lennon  4:04
8-  Watching the Wheels - John Lennon  3:59
9-  Yes, I'm Your Angel - Yoko Ono 3:09
10-  Woman - John Lennon 3:31
11-  Beautiful Boys -Yoko Ono 2:55
12-  Dear Yoko - John Lennon  2:34
13- Every Man Has a Woman Who Loves Him - Yoko Ono 4:02
14- Hard Times Are Over - Yoko Ono 3:22
15-  Help Me to Help Myself  - John Lennon  2:37
16-  Walking on Thin Ice - Yoko Ono 6:00
17-  Central Park Stroll (Dialogue) Yoko Ono 0:17

Double Fantasy é o último álbum de John Lennon e sua mulher Yoko Ono, lançado em novembro de 1980, praticamente um mês antes de ser assassinado a tiros por Mark David Chapman ao retornar de uma gravação.
Quando Sean Lennon (o primeiro e único filho que John teve com Yoko Ono) nasceu em 1975, John resolveu dedicar-se mais ao filho, colocando a carreira em segundo plano, permanecendo sem lançar discos de 1975 a 1980.
Em meados de 1980, John e Yoko começaram a compor, chamaram o produtor Jack Douglas e começaram as gravações em agosto do mesmo ano. Antes do álbum, John lançou um compacto com "(Just Like) Starting Over" (cantada por ele) e "Kiss Kiss Kiss" (cantado por Yoko). A música foi escolhida para o compacto não por ser a melhor música do álbum, mas por ser a mais apropriada para os cinco anos de ausência de John no mundo artístico. Rapidamente a música ficou entre as cinco mais executadas nos Estados Unidos.
Depois de lançado, Double Fantasy recebeu algumas críticas desfavoráveis pela participação de Yoko, mas ainda assim foi recebido com grande expectativa por se tratar de um álbum de Lennon.
Após a morte de John, o álbum e a música "(Just Like) Starting Over" atingiram o primeiro lugar nas paradas de sucesso do mundo inteiro. "Woman" e "Watching the Wheels" seguiram-na.
A música "Woman" foi composta em homenagem a sua mulher Yoko Ono. Em entrevista no dia 5 de dezembro à revista Rolling Stone, John disse que esta música era sua versão para "Girl" (música que John compôs na época dos Beatles e lançou no álbum Rubber Soul) mais amadurecida. A música foi lançada em compacto depois da morte de John com "Beautiful Boys" de Yoko no lado B.
"Watching the Wheels" também foi lançada em 1981 como compacto, trazendo na capa uma foto com o casal tirada na frente do Dakota pelo fotógrafo Paul Goresh, o mesmo que tirou a foto de John Lennon dando um autógrafo a Mark Chapman no dia de seu assassinato. Ironicamente, o autógrafo foi dado na capa do álbum Double Fantasy.





quinta-feira, 13 de junho de 2013

John Lennon - Shaved fish 1975

John Lennon  - Shaved fish 1975


1- Give Peace a Chance – 0:58
2- Cold Turkey – 5:01
3- Instant Karma! – 3:21
4- Power to the People – 3:21
5- Mother – 5:03
6- Woman Is the Nigger of the World (John Lennon/Yoko Ono) – 4:37
7- Imagine – 3:02
8- Whatever Gets You Thru the Night – 3:03
9- Mind Games – 4:12
10- #9 Dream – 4:47
11- Medley: Happy Xmas (War Is Over) /Give Peace a Chance (reprise) (John Lennon/Yoko Ono) / (John Lennon) – 4:15

Shaved Fish è l'undicesimo album da solista di John Lennon, ed è una raccolta dei singoli post Beatles. Oltre ad essere l'unica raccolta di suoi brani pubblicata da Lennon in vita, il disco è anche il primo "greatest hits" della discografia dell'ex Beatle, pubblicato appena prima del suo ritiro dalle scene durato cinque anni per dedicarsi alla nascita del figlio Sean.

John Lennon - Rock 'n' roll - 1975

John Lennon - Rock 'n' roll - 1975


1- "Be-Bop-A-Lula" (Tex Davis, Gene Vincent) – 2:39
2- "Stand by Me" (Jerry Leiber, Mike Stoller, Ben E. King) – 3:26
3- Medley: "Rip It Up"/"Ready Teddy" (Robert 'Bumps' Blackwell, John Marascalco) – 1:33
4- "You Can't Catch Me" (Chuck Berry) – 4:51
5- "Ain't That a Shame" (Fats Domino, Dave Bartholomew) – 2:38
6- "Do You Wanna Dance?" (Bobby Freeman) – 3:15
7- "Sweet Little Sixteen" (Chuck Berry) – 3:01
8- "Slippin' and Slidin'" (Eddie Bocage, Albert Collins, Richard Wayne Penniman, James H. Smith) – 2:16
9- "Peggy Sue" (Jerry Allison, Norman Petty, Buddy Holly) – 2:06
10- Medley: "Bring It On Home to Me"/"Send Me Some Lovin'" (Sam Cooke)/(John Marascalco, Lloyd Price) – 3:41
11- "Bony Moronie" (Larry Williams) – 3:47
12- "Ya Ya" (Lee Dorsey, Clarence Lewis, Morgan Robinson) – 2:17
13- "Just Because" (Lloyd Price) – 4:25

Rock n' Roll é um álbum gravado por John Lennon em 1975, e que contém covers de canções de Rock and Roll do final da década de 50 e início da década de 60, músicas das quais ele era fã quando adolescente.

John Lennon - Walls and Bridges 1974

John Lennon - Walls and Bridges 1974



1- "Going Down on Love" – 3:54
2- "Whatever Gets You thru the Night" – 3:28
3- "Old Dirt Road" – (John Lennon/Harry Nilsson) – 4:11 Mais tarde Nilsson gravou uma versão para a música
4- "What You Got" – 3:09
5- "Bless You" – 4:38 Endereçada a Yoko, que estava saindo com o guitarrista David Spinozza
6- "Scared" – 4:36
7- "#9 Dream" – 4:47
8- "Surprise, Surprise (Sweet Bird of Paradox)" – 2:55
9- "Steel and Glass" – 4:37
10- "Beef Jerky" – 3:26 Único instrumental de John a aparecer em um álbum solo seu
11- "Nobody Loves You (When You're Down and Out)" – 5:08
12- "Ya Ya" (Dorsey/Lewis/Robinson) – 1:06

Walls and Bridges é o nome do álbum lançado por John Lennon gravado entre junho e julho de 1974 e lançado em outubro do mesmo ano.
O álbum atingiu o primeiro lugar nos Estados Unidos ganhando disco de ouro e trouxe duas músicas de grande sucesso: "Whatever Gets You Thru The Night" e "#9 Dream". Lançadas também em compacto.
Em 1974, John Lennon passou metade do ano bebendo com amigos e com a namorada May Pang. Separado de Yoko Ono, John estava vivendo em Los Angeles. No período, ele participou das gravações do álbum de Ringo Starr, Goodnight Vienna, gravou com o músico Elton John e produziu o álbum Pussy Cats de Harry Nilsson.
Para a gravação do seu novo álbum, John chamou Elton John para participar da música "Whatever Gets You Thru The Night". Em 28 de novembro do mesmo ano, quase um mês após o lançamento de Walls and Bridges, John apareceu ao vivo em um show de Elton John no Madison Square Garden e cantou três músicas. Julian Lennon, filho de John com Cinthia, gravou a bateria da música "Ya Ya" aos onze anos de idade.
Durante as gravações do álbum, John Lennon e May Pang retornaram a Nova York e mudaram-se para uma cobertura onde os dois alegaram ter visto um OVNI.

John Lennon - Mind games - 1973

John Lennon - Mind games - 1973


1- "Mind Games" – 4:13
2- "Tight As" – 3:37
3- "Aisumasen (I'm Sorry)" – 4:44
4- "One Day (at a Time)" – 3:09
5- "Bring on the Lucie (Freda Peeple)" – 4:12
6- "Nutopian International Anthem" (John Lennon/Yoko Ono) – 0:03
7- "Intuition" – 3:08
8- "Out the Blue" – 3:23
9- "Only People" – 3:23
10- "I Know (I Know)" – 3:49
11- "You Are Here" – 4:08

12- "Meat City" – 2:45

Mind Games é nome do álbum e de uma música do ex-beatle John Lennon. É o quarto álbum solo de John Lennon após o fim dos The Beatles em 1970. Lançado em 1973.
O álbum marca o início da separação de John e Yoko Ono que durou catorze meses e o fim do ativismo político de John Lennon.
Em meados de 1973, John e Yoko mudaram-se para o edíficio Dakota que ficava na mesma cidade que eles já moravam desde 1971, em Nova York. Poucos meses após a mudança John e Yoko resolveram se separar. Jogos da Mente significa brincar com o psique de uma pessoa. No caso, John lennon sugere o uso da tática para fins pacifistas, influenciando as pessoas à visualizarem um futuro positivo. Ideologicamente sugerindo um exercito de civis, que ele chama de guerrilheiros da mente, que o povo se tornaria caso utilizasse a tática
Após escrever as músicas para o álbum, John iniciou as gravações e começou a namorar sua assistente, May Pang, com a aprovação de Yoko Ono. Durante as gravações, John e May resolveram partir para Los Angeles para o fim de semana que John chamou de "fim de semana perdido" (que durou dezoito meses). No período, John e May moraram em casas de amigos como Ringo Starr, Harry Nilsson e Keith Moon (do The Who). Bebia demais e teve vários problemas relacionados com a bebida, inclusive brigas em bar. John também teve vários relacionamentos com outras mulheres.
O álbum foi lançado em novembro de 1973, seu maior sucesso foi a música título, "Mind Games". A capa do álbum trouxe John Lennon andando na frente de um perfil de Yoko Ono simbolizando uma montanha como se John estivesse andando longe da sua influência.

John Lennon - Live in New York City - 1972

John Lennon - Live in New York City - 1972


1- "New York City" – 3
2- "It's So Hard" – 3:18
3- "Woman Is the Nigger of the World" (John Lennon/Yoko Ono) – 5:30
4- "Well Well Well" – 3:51
5- "Instant Karma!" – 3:40
6- "Mother" – 5:00
7- "Come Together" (Lennon–McCartney) – 4:21 Originally heard on The Beatles' 1969 album Abbey Road
8- "Imagine" – 3:17
9- "Cold Turkey" – 5:29
10- "Hound Dog" (Leiber/Stoller) – 3:09
11- "Give Peace a Chance" – 1:00

Live in New York City é um álbum póstumo ao vivo por John Lennon . Ele foi preparado sob a supervisão de sua viúva, Yoko Ono , e lançado em 1986 como o seu segundo álbum ao vivo oficial, sendo o primeiro Live Peace in Toronto 1969 .
Gravado em 30 de agosto 1972, no Madison Square Garden , em Nova York , Lennon realizou dois shows, um à tarde e outro à noite, para arrecadar dinheiro para crianças com dificuldades mentais em amigo Geraldo Rivera pedido 's. Rivera introduz Lennon e Ono no início do álbum, e ele é referenciado em improvisadas letras de Lennon revistos na canção de abertura, "New York City".
Os concertos beneficentes, anunciado como One to One, também contou com outros artistas, além de Lennon, incluindo Stevie Wonder , Roberta Flack , Melanie Safka e Sha-Na-Na , embora suas performances não estão incluídos neste álbum, nem no vídeo simultâneos liberar.
Live in New York City captura último concerto de longa-metragem de John Lennon, que vem logo após o lançamento de algum tempo em Nova York , que foi um fracasso comercial nos Estados Unidos. Talvez como resultado, a fase palestra de Lennon, enquanto bem-humorado, é auto-depreciativo e um pouco nervoso no tom. Backing Lennon e Ono foram Memória de Elefante , que tinha servido como de Lennon e Ono banda de apoio de algum tempo em Nova York . Embora o material Lennon realizado foi largamente elaborado a partir de seus três álbuns mais recentes do período ( John Lennon / Plastic Ono band , Imaginar e algum tempo em Nova York ), ele também incluiu no setlist seus Beatles hit " Come Together "e pagos tributo a Elvis Presley com " Hound Dog "antes de levar o público de uma cantada de" Give Peace a Chance ".
Após a sua libertação antecipada 1986, Ono foi criticado por ex-membros da memória de elefante para usar o primeiro - e mais fraco - o desempenho em vez do mais forte à noite show. Eles também teve problema com a liberação simultânea de vídeo do concerto, que foi alegado tinha sido editado para mostrar Ono tão visível quanto Lennon. No entanto, de fato, sobre o lançamento do álbum, performances vocais de Ono sobre tais números como "Hound Dog" foi misturado completamente. Além disso, todas as suas performances individuais, que incluíam " Irmãs, irmãs Ó "," Nascido em uma prisão "," Somos Todos Água "," não se preocupe Kyoko (mamã está apenas procurando por ela Mão na neve) , "" Mova-se rápido "e" Open Your Box ", foram excluídos da edição de áudio do concerto, a fim de criar um álbum de John Lennon puro. O lançamento do vídeo manteve a Lennon completa set-list, incluindo John "Sisters, O Sisters" de Yoko e "Nascido em uma prisão".
Partes do desempenho de noite depois viu liberação no John Lennon Anthology .
Vivo em Nova York atingiu o # 55 no Reino Unido, e surpreendeu a muitos com o seu apelo EUA, onde alcançou a posição # 41 e, finalmente, ganhou disco de ouro.

Importância histórica

Os concertos documentados em Live in New York City foram Lennon apenas ensaiada e full-length performances ao vivo de sua carreira solo, e sua primeira - e última - formais, de pleno direito concertos ao vivo desde os Beatles se aposentou a partir da estrada em 1966. Lennon nunca montou uma excursão durante a sua carreira pós-Beatles. Os concertos também marcou a última vez que se apresentou ao vivo com Ono, como também com memória de elefante. O álbum está disponível no iTunes .


John Lennon - Imagine 1971

John Lennon - Imagine 1971


1- "Imagine"
2- "Crippled Inside"
3- "Jealous Guy"
4- "It's So Hard"
5- "Don't Wanna Be A Soldier Mama I Don't Wanna Die"
6- "Give me Some Truth"
7- "Oh My Love"
8- "How Do You Sleep"
9- "How"
10- "Oh Yoko!"

Imagine é o segundo álbum de estúdio lançado pelo ex-beatle John Lennon. Gravado e lançado em 1971, atingiu o primeiro lugar nas paradas de sucesso dos Estados Unidos e Inglaterra. Foi produzido por Phil Spector em conjunto com John Lennon e Yoko Ono. Este álbum está na lista dos 200 álbuns definitivos no Rock and Roll Hall of Fame. Parte do álbum foi gravado em seu estúdio particular em Tittenhurst Park na Inglaterra. Conta ainda com a participação do ex-beatle George Harrison.

Gravação e estrutura 

Embora as faixas básicas para o álbum foram inicialmente gravado em seu estúdio em casa (Ascot Sound Studios em Tittenhurst Park), muitos dos instrumentos foram regravadas no Record Plant Studios na cidade de Nova York, onde instrumentos de cordas e saxofone por King Curtis também foram adicionadas. Como em seu último álbum, Phil Spectorjuntou-se a Lennon e Yoko Ono como co-produtor de Imagine. Imagens extensa das sessões, mostrando a evolução de algumas das músicas, foi compilada em um documentário em vídeo intitulado Gimme Some Truth: The Making of John Lennon's Imagine.
George Harrison participou em algumas das faixas de Imagine.

Lançamentos 


O álbum foi lançado em 09 de setembro de 1971 nos EUA e um mês depois, em 08 de outubro no Reino Unido. Primeiras edições do LP incluiu uma cartão-postal caracteriza uma foto de Lennon segurando um porco na paródia de Paul McCartney, semelhante ao álbum de Paul, Ram, lançado naquele ano.2 Também foi lançado originalmente em Quadrifônico.

Outros lançamentos 

Em 2000, Yoko Ono supervisionou a remixagem de Imagine em sua reedição. Foi reeditado em 2003 pela Mobile Fidelity Sound Lab em CD de ouro e com 180 gramas. Outra remaster foi lançado em 2010. Em 23 de novembro de 2010, Imagine se tornou disponível para download para o videogame Rock Band 3.

Recepção 

Após o lançamento do álbum, a Rolling Stone informou que "ele contém uma parcela substancial de boa música" mas, em relação antecessor, Imagine foi inferior.3 Em uma entrevista para Melody Maker naquele mesmo ano, McCartney falou positivamente de Imagine, considerando que ele é menos político do que álbuns anteriores de Lennon.
O álbum foi # 1 no mundo todo e tornou-se um vendedor duradouro, com a faixa-título alcançando # 3 em os EUA (mas inédito no Reino Unido até 1975).


John Lennon - Plastic ono band - 1970

John Lennon - Plastic ono band - 1970


1- "Mother" – 5:34
2- "Hold On" – 1:52
3- "I Found Out" – 3:37
4- "Working Class Hero" – 3:48
5- "Isolation" – 2:51
6- "Remember" – 4:33
7- "Love" – 3:21
8- "Well Well Well" – 5:59
9- "Look at Me" – 2:53
10- "God" – 4:09
11- "My Mummy's Dead" – 0:49
12- "Power to the People" – 3:22
13- "Do the Oz" – 3:07 (Lennon/Ono)

John Lennon / Plastic Ono band é o álbum de estreia a solo pelo Inglês de rock músico John Lennon . Foi lançado em 1970, depois de Lennon tinha emitido três álbuns experimentais com Yoko Ono e Live Peace in Toronto 1969 , uma performance ao vivo em Toronto creditados na Plastic Ono Band . O álbum foi gravado simultaneamente com a estreia avant álbum de Ono garde solo, Yoko Ono / Plastic Ono band , em Ascot Sound Studios e Abbey Road Studios com os mesmos músicos e equipe de produção, e contou com arte da capa quase idêntica. John Lennon / Plastic Ono band é geralmente considerado um dos melhores álbuns solo de Lennon, documentando com honestidade e integridade artística o seu estado emocional e mental naquele momento em sua carreira. Em 1987, como parte de seu 20 º aniversário, a Rolling Stone Magazine classificou em quarto lugar em "As 100 Melhores Álbuns dos últimos vinte anos". Em 2012, a revista classificou-o número 23 na sua lista de As 500 Maiores Álbuns de Todos os Tempos . 
Após os Beatles 'break-up em abril de 1970, no início de abril, tanto Beatle John Lennon e sua esposa Yoko Ono realizou terapia primal com a orientação de Arthur Janov , durante quatro semanas em seus escritórios de Londres, antes dos três voou para Los Angeles para continuar o tratamento por quatro meses. técnica de terapia de Janov enfatizou emocionalmente revivendo traumas reprimidos na infância, em vez de discussão analítica . Em julho de 1970, Lennon começou a gravar demos de músicas que ele escreveu que iria aparecer em John Lennon / Plastic Ono band , e em um determinado dia, o 26, Lennon gravou vários demos de sua canção " Deus ", que apresenta a linha" Eu não acredito em Beatles ".  terapia de Lennon nunca foi concluído devido à expiração de seu visto para os EUA.  Com a experiência que recebeu da terapia, ele foi capaz de canalizar suas emoções em pena de um álbum de auto-revelação material. 

Gravação 

Lennon e Ono voltou de os EUA em 24 de setembro de 1970, para começar a trabalhar no álbum de Lennon, alguns dias depois.  A gravação começou no Abbey Road Studios entre 26 de setembro  e 27 outubro de 1970 com Lennon, Klaus Voormann e Ringo Starr como os músicos do núcleo,  com Phil Spector e Billy Preston cada tocar piano em uma faixa.  O grupo preso a uma variedade de músicas entre gravação de novas faixas: "Quando um garoto conhece uma garota", " Isso é Todos Mama Direita "," Glad All Over "," mel não "," Não Be Cruel "," Hound Dog "e" Matchbox ". " Plastic Ono band "refere-se a banda conceitual Lennon e Ono tinha formado em 1969 de vários músicos de apoio que eles usam em seus vários álbuns solo. Lennon pediu Spector, que tinha produzido bater de Lennon " Instant Karma! " no início desse ano,  para co-produzir o álbum. Spector tocou piano em " amor ",  mas Lennon e Ono produziu o álbum em grande parte por conta própria, como Spector estava disponível durante a maior parte das sessões de gravação. Spector misturou o álbum por três dias para o final de outubro. 

Conteúdo 

A experiência de Lennon na terapia primal fortemente influenciado tanto o conteúdo lírico do álbum, empurrando-o para os temas de relações entre pais e filhos e sofrimento psicológico,  eo estilo simples, mas intensa de música do álbum.  Ao longo do álbum Lennon toques em muitas questões pessoais: o seu abandono por seus pais, em "Mother", os meios pelos quais os jovens são feitos em soldados, em "Working Class Hero", um lembrete de que, apesar de sua raiva e de dor, Lennon ainda abraça "Love" e "Deus", uma renúncia de salvadores externos. No clímax do piano-driven de "Deus", depois de enumerar um punhado de "ídolos", ele não acredita em, incluindo Jesus , Hitler , Elvis , Zimmerman ( Bob Dylan ) e Beatles , Lennon proclama que só acredita em si mesmo e Ono. 
" Look at Me "remonta ao período de The Beatles , e foi construído em um padrão de violão dedilhado muito semelhante ao que Lennon usou em " Dear Prudence "," Happiness Is a Warm Gun "e" Julia ". Lennon aprendido essa técnica de Donovan , enquanto os dois estavam em Rishikesh . O álbum foi lançado no Japão sob o títuloジョンの魂( John não Tamashii ? ) , que se traduz como "Soul de John".

A capa do álbum 

Capa do álbum de Lennon é quase idêntica à parte de companheiro de Ono , a sutil diferença é que na capa da Ono, ela está deitada sobre o corpo de Lennon. A foto foi tirada com um consumidor da classe Instamatic câmera pelo ator Dan Richter, que também trabalhou como assistente para os Lennons no momento. A questão disco compacto inicial do álbum listado o título eo artista, enquanto a versão remasterizada 2000 restaura a arte original. Além disso, o LP original não dispõem de uma lista de músicas na tampa traseira, que em vez mostrou uma foto da escola de Lennon em sua juventude.

Recepção e conseqüências

John Lennon / Plastic Ono band foi lançado no mesmo dia, tanto no Reino Unido e EUA, 11 de dezembro de 1970.  álbum de Ono correspondência, Yoko Ono / Plastic Ono banda , foi lançado no mesmo dia.         " Mãe " , suportado com pista de Ono "Por que", foi lançado como single em os EUA.  John Lennon / Plastic Ono band foi recebido com elogios críticas após o lançamento. Crítico Greil Marcus comentou: "cantar de João no último versículo do" Deus "pode ​​ser o melhor em tudo do rock".  No início de 1971, o álbum alcançou o número oito no Reino Unido e foi número seis em os EUA, passar 18 semanas no Top 100.  O álbum foi particularmente bem sucedido na Holanda , batendo George Harrison 's sucesso All Things Must Pass a partir do topo da tabela e permanecendo no número um durante sete semanas consecutivas.
Após a morte de Lennon , o álbum, juntamente com outros sete álbuns de Lennon, foi reeditado pela EMI como parte de um conjunto de caixa, que foi lançado no Reino Unido em 15 de junho de 1981. Em 2000, Yoko Ono supervisionou uma remixagem de John Lennon / Plastic Ono band para a sua reedição em CD remasterizado, incluindo duas faixas bônus: 1971 hit "Power to the People", de Lennon, e "Do the Oz", que apareceu no 1998 box set John Lennon Anthology . Em 2003, Mobile Fidelity Sound Lab relançou o álbum em 24 quilates de áudio CD de ouro e 180 gramas metade da velocidade dominado GAIN 2 analógico Ultra reedições em vinil. Em 2010, a Digital Remaster de toda discografia de Lennon foi lançado, usando misturas originais e obras de arte.
John Lennon / Plastic Ono band é geralmente considerado um dos melhores álbuns solo de Lennon, documentando com honestidade e integridade artística o seu estado emocional e mental naquele momento em sua carreira.  Em 2000, Q colocado John Lennon / Plastic Ono band no número 62 em sua lista dos 100 melhores álbuns britânicos de sempre.  Em 1987, o álbum ficou em quarto lugar na Rolling Stone ' s lista dos 100 melhores álbuns do período 1967-1987, e, em 2003, foi colocado no número 22 na lista dos da revista 500 Maiores Álbuns de Todos os Tempos .  Em 2006, o álbum foi colocado pelo Pitchfork mídia no número 60 de suas 100 melhores álbuns da década de 1970.  Em 2006, o álbum foi escolhido por Tempo como um dos 100 melhores álbuns de todos os tempos.


John Lennon - Wedding album - 1969

John Lennon - Wedding album - 1969


1- "John & Yoko" – 22:44
2- "Amsterdam" – 25:00
3- "Who Has Seen the Wind?" (Ono) – 2:05
4- "Listen, the Snow is Falling" (Ono) – 3:25
5- "Don't Worry Kyoko (Mummy's Only Looking for Her Hand in the Snow) (Ono) – 2:35

Wedding Album é o último de uma série de três álbuns experimentais por John Lennon e Yoko Ono .

Gravação 

"Amsterdam", o outro lado, havia sido registrado pela primeira vez, em um quarto de hotel em Amsterdã, Holanda, durante 25-31 março de 1969.  A peça consiste em entrevistas, conversas e sons captados durante o casal " Bed-In " lua de mel.  Uma forma inicial do que viria a tornar-se "John John Vamos torcer para a Paz" constitui o início de "Amsterdam".  Lennon canta um breve trecho da canção dos Beatles "Good Night".  "John & Yoko ", o primeiro lado, uma gravação feita em 22 e 27 de abril de 1969, é de Lennon e Ono chamando um ao outro, através de uma gama de emoções, sobre o som de seus batimentos cardíacos.  Lennon descreveu os batimentos cardíacos como " como tambores africanos ", e a peça a ser" como uma extensão, muito extremo, John e Marsha que estava fora ano está atrás por Stan Freeburg. Ele realmente faz o seu cabelo em pé ".  Outtakes e entrevistas de Lennon e Ono Bed-In , de fazer o álbum foi lançado como promo 7 "de vinil acetatos por Sino . 

Lançamento e recepção 

Wedding Album foi lançado inicialmente em a Apple em 20 de outubro 1969, em os EUA,  e 07 de novembro de 1969 no Reino Unido. O recorde veio como uma caixa elaborada conjunto projetado por John Kosh , incluindo conjuntos de fotos, desenhos de Lennon, uma reprodução da certidão de casamento,  uma imagem de uma fatia de bolo de casamento (dentro de uma luva branca), e um livro de recortes de imprensa sobre o casal.  Álbum de Casamento foi no- mostrar nas paradas britânicas, mas conseguiu um pico de número 178 na parada dos EUA.  O álbum estava disponível em vinil, fita cassete e fita de oito faixas , cada uma com a mesma embalagem de luxo. O álbum também foi anunciado através de anúncios impressos em revistas, o que de Lennon e Ono dois álbuns anteriores não tinham. O álbum foi relançado em 1997 pela Rykodisc com três faixas bônus - dois deles lados-B por The Plastic Ono Band composta por Ono.
Quando Wedding Album foi lançado, pelo menos uma música de imprensa revisor foi levado a acreditar que o álbum era mais experimental do que realmente era. Richard Williams , que tinha sido dado duas prensagens de teste de um só lado para o Melody Maker revisão, cada um com um espaço em branco lado, com apenas sinal de teste de um engenheiro, levou-a para ser um álbum duplo.  revê-la como tal, ele observou que os lados dois e quatro consistia inteiramente "de tons únicos mantidos por toda parte, presumivelmente produzidos eletronicamente". Isso levou Lennon e Ono para enviar o seguinte telegrama para Williams:
CARO RICHARD OBRIGADO PELA SUA REVISÃO FANTÁSTICO EM NOSSO CASAMENTO ÁLBUM INCLUINDO OS LADOS C-E-D. Estamos a considerar para o nosso próximo lançamento. Talvez você esteja certo em dizer que eles são os melhores SIDES PARAR ambos sentimos que esta é a primeira vez que um CRÍTICO superou o artista. NÓS NÃO ESTAMOS brincando. AMOR E PAZ PARAR JOHN LENNON E YOKO. 


John Lennon - Live peace in Toronto - 1969

John Lennon - Live peace in Toronto - 1969


1- "Blue Suede Shoes" (Carl Perkins) – 3:50
2- "Money (That's What I Want)" (Janie Bradford, Berry Gordy) – 3:25
3- "Dizzy, Miss Lizzy" (Larry Williams) – 3:24
4- "Yer Blues" (John Lennon, Paul McCartney) – 4:12
5- "Cold Turkey" (Lennon) – 3:34
6- "Give Peace a Chance" (Lennon, McCartney) – 3:41
7- "Don't Worry Kyoko (Mummy's Only Looking for Her Hand in the Snow)" (Yoko Ono) – 4:48
8- "John John (Let's Hope for Peace)" (Ono) – 12:38

Live Peace in Toronto 1969  é um álbum ao vivo pela Plastic Ono Band , lançado em Apple Records no Reino Unido e os EUA, em dezembro de 1969. Gravado no rock Toronto e Revival Rolo festival, foi o primeiro álbum ao vivo por qualquer membro do The Beatles separadamente ou em conjunto. Ele alcançou a posição número 10 na Billboard 200 e foi certificado um disco de ouro pela RIAA .  O LP original veio com um calendário 1970 de treze meses.
Toronto rocha promotores John Brower e Kenny Walker organizou um festival realizado no Varsity Stadium em 13 de setembro de 1969, em torno da noção de um revival do rock and roll estrelas da década de 1950, reserva de Chuck Berry , Little Richard , Jerry Lee Lewis , Fats Domino , Bo Diddley , e Gene Vincent .  Eles também reservado atos mais modernos, como Alice Cooper , Chicago e The Doors ,  e contatou Lennon para ver se ele estaria disposto a ser o mestre de cerimônias.  Lennon respondeu que, se ele veio em tudo, seria jogar  "Só se você me deixar levar minha nova banda, para que possamos jogar".  Lennon rapidamente montou uma banda com o plástico Ono Banda apelido, composta por Eric Clapton , Klaus Voormann eo baterista Alan White ,  bem como os seus assistentes, Anthony Fawcett, Terry Doran, e Jill e Dan Richter, para acompanhar ele e Ono.  Branco recebeu um telefonema de Lennon, e assumiu que era um amigo brincadeira chamando ele, só perceber que era realmente Lennon depois de uma segunda chamada.Branco viria a chamar a banda line-up como "muito original": "Esta voz no telefone disse: 'Você quer fazer um show comigo - é John Lennon". The Plastic Ono Band foi John e Yoko, Klaus Voormann, Eric Clapton e eu Foi uma banda única. ".  Lennon também pediu a George Harrison , mas Harrison recusou a oferta. 
Na manhã do vôo programado, um dia antes do concerto, em 12 de setembro,  Lennon, Ono, e Clapton não estavam no aeroporto.  Neste ponto, Clapton não tinha tido conhecimento do concerto, nem de Lennon contato com ele.  Brower tinha conseguido chegar até Clapton e disse-lhe entrar em contato com Lennon e Ono, que ainda estavam na cama.  Clapton disse que recebeu "um telefonema no dia estávamos a sair e ele disse que alguém havia lhe pedido para fazer aquele show e foi naquela noite, então eu tive que fazer o aeroporto em uma hora! ".  O grupo teve dois ensaios:  Foi durante uma o vôo transatlântico de Londres para Toronto,  e o outro logo antes de aparecer no palco do festival real.  Lennon disse que o grupo "não sabe o que jogar", como eles não haviam realizado juntos.  Também no vôo, Lennon ganhou a confiança de que, quando ele voltou para a Inglaterra, para deixar os Beatles .  Lennon disse isso para Clapton, e pouco depois, a dos Beatles então gerente, Allen Klein . 

Gravação 

O grupo tocou oito músicas, para uma multidão de 25 mil pessoas.  Antes do início do desempenho do Plastic Ono Band, que foram introduzidos por Kim Fowley ,  e Lennon disse à multidão que o grupo estava indo para jogar apenas músicas que eles realmente sabiam.  Eles realizaram os Beatles '" Yer blues ", porque Clapton tinha realizado com Lennon para The Rolling Stones Rock and Roll Circus , e as suas duas músicas solo, " Dê a paz a Chance "e" Cold Turkey ", o último dos quais teve sua estréia no festival.  "Cold Turkey", apresentado como "a mais nova canção que John escreveu" por Ono, Lennon teve de ler as letras fora de um clipe de bordo.  Ono selecionado uma canção que tinha sido o B-side de "Cold Turkey", " Não se preocupe Kyoko (mamã está apenas procurando por ela Mão na neve) ", que também teve sua estréia no festival.  Pouco antes de a banda entrou em "Não se preocupe Kyoko", Lennon Ono anunciou que era "vai fazer sua coisa em cima de você".  A banda fechou com uma versão elétrica do álbum de casamento pista  "John John (Vamos torcer para a Paz)",  um número experimental alargado composto por ela gritando o título várias vezes para o retorno das guitarras elétricas.  O número, e a Plastic Ono A participação da banda no show, terminou com as guitarras eo baixo se colocar na frente dos amplificadores para continuar o feedback, depois que a banda foi embora, até que Mal Evans desligado os amplificadores. Com suas observações do estágio, Lennon e Ono ligada a aparência aqui a sua campanha em curso para a paz.
Lennon foi pessoalmente ao Abbey Road Studios em 25 de setembro de 1969 a mixar o álbum de suas gravações de oito faixas.  Enquanto na sessão, Lennon terminou o mestre de som para o álbum, embora ele não voltar em 20 de Outubro de re- fazer o "Não se preocupe Kyoko" master estéreo, removendo a maioria dos vocais de Ono de suas canções e backing vocals de Clapton.  O álbum é, tecnicamente, uma trilha sonora de gravação,  fazendo parte da parte de áudio do documentário sendo feita do festival por DA Pennebaker , mais tarde lançado como Doce Toronto . Lennon e Ono fez um acordo com Pennebaker para licenciar a sua parte do show para o registro, em troca de direitos para incluir a sua aparência. De acordo com o Beatles Monthly , devido à reação adversa a performance de Ono, Pennebaker removidos os segmentos com Lennon e Ono após exames limitados do filme, mais tarde re-editado como Keep On Rockin ' .  Showtime finalmente apresentou o desempenho em 1989 , eo filme completo apareceu mais tarde em home vídeo e DVD . 

Lançamento e conseqüências

O álbum, que foi lançado no mesmo dia, tanto no Reino Unido e EUA,  falhou ao gráfico no Reino Unido,  mas chegou ao número 10 em os EUA.  Foi lançado para anular todas as versões piratas que Lennon tinha certeza iria vazar no mercado. Edições do álbum dos EUA erroneamente afirmou que o álbum foi gravado na Inglaterra.  O álbum veio com um calendário de 13 meses, que tinha fotos, poemas e canções em que,  a partir de Lennon In His Own Write e um espanhol nas Obras e de Ono Grapefruit livros. Em os EUA, a Capitol estavam relutantes em primeiro lugar para a emissão do álbum, após os fracassos comerciais de seus três álbuns experimentais.  Lennon lembrou em uma entrevista em dezembro de 1980 que ele teve que convencer Capitólio para distribuir o álbum: "Eles disseram 'Isso é lixo, não vamos colocá-lo para fora com ela gritando de um lado e você está fazendo esse tipo de coisa ao vivo." E eles se recusaram a colocá-lo para fora. Mas nós finalmente convenceu-os de que ... as pessoas podem comprar isso ".  Em uma entrevista com a Rolling Stone , Lennon disse que Capitol "estavam no [Paul] McCartney movimento, que foram , e eles pensaram que eu era apenas um idiota urinando sobre com um largo japonês e da música que estávamos fazendo, como Toronto , eles não querem colocar para fora, porque não gosto disso ". 
A crítica foi dirigida a lado dois do LP, o lado que consiste inteiramente de duas músicas Yoko Ono. Richard Ginell de Allmusic observações:
Lado dois, infelizmente, foi inteiramente dedicado ao choro de Ono, pitchless, desmiolado, banshee vocalizando em "Não se preocupe Kyoko" e "John John (Vamos torcer para a Paz)" - o ex-backed com laboriosos ritmos de rock eo segundo com feedback. Não é à toa que você vê muitas cópias usadas do LP com vestido uma lados e limpo, unplayed lados-B - e "arte" de Yoko é tão irritante hoje como era em 1969. Mas naqueles dias, se você quisesse John você teve que tomar todo o pacote. 
Lennon mais tarde, disse que "não conseguia se lembrar de nenhuma das palavras, mas isso não importava, eu só fazia tudo e fizemos um grande barulho maravilhoso". Carl Perkins disse Lennon depois do show que ele estava " tão bonito que você fez o meu clamor ". Um álbum bootleg do concerto apareceu, sob o título de JL-YO-CE , graças a uma gravação de platéia, que foi lançado alguns meses depois do álbum oficial. Depois de Lennon morte , o álbum, juntamente com outros sete álbuns de Lennon, foi reeditado pela EMI como parte de um conjunto de caixa, que foi lançado no Reino Unido em 15 de junho de 1981. O álbum foi relançado em os EUA em 1982 , na Capitol, e, novamente, no mesmo país, na mesma gravadora, em 1986. O álbum foi originalmente programado para aparecer em CD pela primeira vez em junho de 1989, mas o plano foi desfeito.  Ono, com a ajuda de Rob Stevens de Quad Recording,  supervisionou uma remixagem de Live Peace in Toronto 1969 por seu disco compacto problema,  lançado em 1 de Maio de 1995.  Dois dos faixas remixadas apresentam uma variação na voz de Ono: enquanto "Dizzy senhorita Lizzy" tem backing vocals adicionais de Ono, "Money" tem menos backing vocals de Ono. O encarte do CD incluído um calendário de 1995, imitando a versão original.  O álbum também está disponível a partir do rótulo audiófilo Mobile Fidelity Sound Lab .  O livreto para o 2006 Mobile Fidelity versão também inclui um calendário atual.


John Lennon - Life with the lions - unfinished music no 2 - 1969

John Lennon - Life with the lions - unfinished music no 2 - 1969



1- "Cambridge 1969" – 26:31
2- "No Bed for Beatle John" – 4:41
3- "Baby's Heartbeat" – 5:10
4- "Two Minutes Silence" – 2:00
5- "Radio Play" – 12:35
6- "Song for John" – 1:29
7- "Mulberry" – 8:47


Unfinished Music No. 2: Life with the Lions é um álbum de música avant-garde lançado pela John Lennon e Yoko Ono maio 1969 em Zapple , um rótulo de sub da Apple . Foi um sucessor para 1968 é altamente controverso Unfinished Música No.1: Two Virgins , e foi seguido pelo álbum de casamento . O álbum atingiu o pico em os EUA no número 179. O álbum, cujo título é uma brincadeira com as palavras da BBC Radio show Life with The Lyons , foi gravado no Hospital Queen Charlotte , em Londres e viver a Universidade de Cambridge , em novembro de 1968 e março de 1969, respectivamente. O desempenho Cambridge, que Ono tinha sido convidado e para que ela trouxe Lennon, foi de Lennon e Ono segundo como um casal. Algumas faixas do álbum foram visualizados pelo público, graças a Aspen revista. O álbum foi remasterizado em 1997.

Beatle John Lennon e Yoko Ono fez uma gravação intitulado Unfinished Música No.1: Two Virgins , em 1968 . - da série "Música Inacabada" foi uma tentativa de Lennon e Ono para manter um registro de sua vida juntos Com de Ono Grapefruit em mente, Lennon e Ono tinha imaginado que o som não foi impresso em sulcos do vinil, mas era para ser pensado pela mente do ouvinte.  Lennon descreveu "Música Inacabada" como "dizer tudo o que você quer a dizer. É apenas nós mesmos expressando como uma criança que, você sabe, no entanto, ele se sente como então. que nós estamos dizendo é fazer sua própria música. Isso é música Unfinished ".  Algumas das faixas que acabaram no álbum foram lançadas como um mono 8 "quadrado recorde flexi que foi doado com cópias da revista norte-americana Aspen .  O disco, que contou principalmente Ono no primeiro lado, com Lennon contribuindo todo o outro lado como um pista, editado por Mario Amaya,  foi gravado no Hospital da rainha Charlotte .  Antes de Lennon e Ono estavam juntos como um casal, Ono foi convidada para tocar em um concerto de jazz gratuito em Lady Mitchell Municipal em Cambridge University ,  por organizador Anthony Barnett .Ono, que estava indo para cancelar sua performance, foi persuadido por Lennon para executar. Lennon e Ono teve sua primeira apresentação juntos por The Rolling Stones ' Rock and Roll Circus filme, onde eles eram parte da banda The Dirty Mac . 

Gravação e conteúdo 

Conceitos de arte Fluxus têm sido utilizados para o álbum;. Ono usou idéias de antes  O álbum abre com uma gravação improvisado intitulado "Cambridge 1969",  registrado em 2 de março 1969 at Universidade de Cambridge , antes de um platéia ao vivo, que se tornou Lennon e segundo o desempenho de Ono juntos, mas sua primeira apresentação que foi lançado, e a primeira performance solo de um Beatle.  A peça ocupa todo o lado um , e consiste de vocalizações de Ono e gritando acompanhado por guitarra elétrica comentários de Lennon. O saxofonista John Tchicai e percussionista John Stevens join Ono e Lennon perto do fim da peça.  Durante a performance, Lennon manteve sua de volta para o público. A versão original da peça era maior.  Em uma entrevista de 2010 com Cambridge Notícias , Tchicai disse que o concerto foi dividido em dois: o primeiro set foi Lennon e Ono, ea outra consistia de jogadores de improvisação de jazz.  Lennon e Ono pediu aos jogadores "Se você gostaria de se juntar a nós para alguma improvisação, faça", lembrou Tchicai.  Barnett disse que Lennon tinha sido "tentando mostrar e ser mais avant-garde do que ninguém na música avant-garde ".
Lado dois do álbum foi gravado em uma fita cassete em sua suíte no Hospital Queen Charlotte, em Londres.  "Não Cama de Beatle John" consiste de Lennon e Ono cantando o texto de recortes de imprensa sobre si mesmo (o hospital não dar uma cama para Lennon para ficar durante o aborto de Ono e EMI recusando-se a realizar Unfinished Música No.1: Two Virgins por causa de seu polêmico manga), . num estilo canto a cappella  "Heartbeat do bebê" é um loop de mortalidade infantil gravação, feita com um Nagra microfone de reais malfadadas de John Ono Lennon II palpitações .  Ono primeiro mortalidade infantil referenciada em seu livro Grapefruit , em seguida, sua canção "Greenfield manhã eu empurrei um carro de bebê vazio por toda a cidade" de seu álbum de Yoko Ono / Plastic Ono band . "Heartbeat do bebê" é semelhante ao dos Beatles " I Want You (é tão pesada) "em que tanto o fim de repente.  "Dois minutos de silêncio" segue, feita em homenagem ao compositor John Cage 's 4'33 " . nisso, semelhante à composição de vanguarda de Cage, apesar de pista de Lennon e Ono é completamente silenciosa  Não se sabe se a música foi concebida como um memorial para John Ono Lennon II.  O álbum fecha com "Play Radio", que inclui sons de um rádio com breves momentos de Lennon e Ono tendo uma conversa e Lennon fazendo um telefonema em segundo plano.  Uma versão editada desta gravação foi lançado no registro flexi que estava com dadas com Apsen . 
"Song for Jo", uma das músicas que foi incluída no disco flexível,  apresenta um " Dear Prudence ", como a progressão de acordes ,  em um medley com "Vamos continuar Voar" e "A neve está caindo All the Time ", e foi escrito por Ono antes de ela conheceu Lennon.  Todo o medley foi registrada no Hospital Queen Charlotte.  Por esta altura, Ono estava olhando para assinar um contrato de gravação, e "Song for John "ia ser parte de seu primeiro álbum. Ono comentou: "A gravadora havia sugere que eu faça um álbum com o meu tipo de tipo esquisito de freestyle coisas, uma das quais era Song For Jo ".  Ono escreveu a música quando "pensar sobre o desejo de encontrar alguém que pudesse voar comigo ".  Lennon tornou-se a primeira pessoa a ouvir a demo, então Ono "sentiu uma razão sentimental para que o nome seja John".  Ono mais tarde fez um re-make da música para o seu álbum Aproximadamente Infinito Universo .  "A neve está caindo o tempo todo", semelhante a uma canção de ninar , foi re-feito como o B-side de " Happy Xmas (War Is Over) ", renomeado" Olha, a neve está caindo ".  "Mamãe está apenas procurando por ela Mão na neve", que apresenta Lennon na guitarra acústica, é uma versão inicial do que se tornaria " Não se preocupe Kyoko (mamã do Olhar para a mão dela na neve) ". Esta versão foi posteriormente incluído no Rykodisc questão de Lennon e Ono Wedding Album . 

Release, recepção e rescaldo 

Unfinished music no 2: Life with the Lions foi lançado em 09 de maio de 1969 no Reino Unido e 26 de Maio 1969 em os EUA, sobre a Maçã selo subsidiário Zapple .  Enquanto a EMI não distribuir Unfinished Música No.1: Two Virgins , eles fizeram para Unfinished Música No.2: Life com os leões .  O álbum ainda não conseguiu traçar no Reino Unido,  mas conseguiu uma número 179 pico em os EUA.  O álbum vendeu cerca de cerca de 60.000 cópias nos os EUA , enquanto cerca de 5.000 foram vendidos no Reino Unido.  Lennon estava decepcionado que a Apple não tinha dado qualquer promoção ao álbum . O título é ao mesmo tempo uma paródia sobre o nome da BBC rádio comédia vida com o Lyons ,  e uma referência para a imprensa, que iria seguir Lennon e Ono em toda parte. original do álbum encarte foi impresso com os títulos das músicas e os nomes dos músicos para cada faixa.  O álbum foi lançado no Japão pela Zapple;  uma edição promo do álbum foi lançado, que teve o álbum em vinil vermelho. Um reedição incluídos, em vez da manga de innner, uma folha de quatro páginas com letras. 
Frente foto da capa do álbum foi feita pelo Susan Wood [ desambiguação necessária ]  enquanto Ono estava de cama no quarto No 1, segunda divisão ocidental, no Hospital Queen Charlotte. A tampa traseira é uma foto notícia de Lennon e Ono deixando Delegacia Marylebone, em 19 de outubro de 1968, após a prisão de haxixe posse no dia anterior,  em 34 Montagu Praça , a residência de Lennon.  A prisão causou problemas para Lennon com as autoridades de imigração dos Estados Unidos.  A tampa traseira também realizou um "quote" do produtor dos Beatles George Martin : "Sem comentários" ). Unfinished Música No.2: Life with the Lions foi reeditado pela Rykodisc sob a observação de Ono,  com duas faixas bônus, "Canção de John" e "Mulberry",  em 3 de junho de 1977. Edmund O. Ward escreveu na Rolling Stone revista que o álbum era " completa besteira "e" de mau gosto ". Em uma revisão de Cambridge Evening News , Douglas Oliver disse que o concerto de Cambridge era "estranho e arrepiante. Não no sentido ruim, mas porque não havia tanto incomum textura. Em nenhum tempo que a música se tornar reconfortante. Foi uma experiência extraordinária ". O casal seguiu o álbum com o álbum do casamento . 

Yoko Ono - vocal
John Lennon - vocal, guitarra, feedback, rádio
John Tchicai - saxofone (somente Pista 1)
John Stevens - percussão (somente Pista 1)
Mal Evans - watch (somente Pista 1)
John Ono Lennon II - batimentos cardíacos (faixa 3 apenas)

John Lennon - Unfinished Music No.1 Two Virgins 1968

John Lennon  - Unfinished Music No.1 Two Virgins 1968


1- "Two Virgins Side One": – 14:14
"Two Virgins No. 1"
"Together" (George Buddy DeSylva, Lew Brown, Ray Henderson)
"Two Virgins No. 2"
"Two Virgins No. 3"
"Two Virgins No. 4"
"Two Virgins No. 5"
2- "Two Virgins Side Two": – 15:13
"Two Virgins No. 6"
"Hushabye Hushabye" (composer unknown)
"Two Virgins No. 7"
"Two Virgins No. 8"
"Two Virgins No. 9"
"Two Virgins No. 10"

Bonus track

3- "Remember Love" (Ono) – 4:05


Unifished Music Number 1 - Two Virgins é o polêmico álbum de John Lennon e Yoko Ono, lançado em maio de 1968, e que apresenta na capa e na contra-capa os dois artistas nus, de frente e de costas. Na época do lançamento, a EMI recusou-se a lançar o disco, que foi editado e lançado por duas gravadoras independentes nos Estados Unidos e Inglaterra. O álbum marca o início da parceria entre Lennon e Ono, e também o início do afastamento de Lennon de sua banda, os Beatles. O disco na verdade não é composto de canções, e sim de experimentos musicais, gravados no estúdio particular da casa de John, em Londres. Hoje em dia, o disco é considerado uma peça de colecionador, pois em muitos países (inclusive no Brasil) ele continua inédito.

Gravação

As gravações que acabaram no álbum consistem basicamente de laços de fita , tocando enquanto Lennon tenta sair diferentes instrumentos (piano, órgão, bateria) e efeitos sonoros (incluindo reverb , delay e distorção ), mudanças de fitas e desempenha outras gravações, e conversa com Ono, que vocalises ad-lib em resposta aos sons.  Tanto Ono e Lennon ter tido experiência na experimentação musical: Ono encenaram várias multimídia eventos em Nova York na década de 1960, e Lennon com sua experimentação sonora dos Beatles.  Enquanto Lennon parceiro de composições Paul McCartney teve experiências que fizeram reportagem sobre Beatles álbuns, as experiências de Lennon não.  amigo de longa data de Lennon Peter Shotton lembrado mais tarde, em seu livro de memórias que muitos dos loops de ouvido em o álbum foram feitas por Lennon e ele próprio, nos dias que antecederam a gravação.Lennon gravou diretamente para duas vias estereofônico, mas a maior parte do material de origem era monofônico. A gravação de " Juntos ", escrito por George camarada DeSylva, Lew Brown e Ray Henderson, é ouvido ao fundo. 
Pouco depois do lançamento do álbum, Lennon disse em uma entrevista que ele acreditava que o álbum "pode ​​mudar as pessoas", como os outros "mudaram minha cabeça, apenas com os seus registros". Lennon, em seguida, alegou que "isso é o que Yoko e meu cantar é, para mudá-la assim ". Lennon lembrou a influência de Ono sobre ele, e fazendo com que o álbum, em uma entrevista em 1980 com Playboy ' s David Sheff : "Bem, depois de Yoko e eu nos conhecemos, eu não perceber que eu estava apaixonado por ela, eu ainda estava pensando que era uma colaboração artística, por assim dizer -. produtor e artista, né [...] Minha ex-esposa estava longe [...] e Yoko veio me visitar? . [...] em vez de fazer amor, fomos para cima e fez fitas. tive esta sala cheia de fitas diferentes, onde eu iria escrever e fazer voltas estranhas e coisas assim para o material dos Beatles. Então fizemos uma fita de tudo noite. Estava fazendo suas vozes engraçadas e eu estava empurrando todos os botões diferentes no meu gravador e ficar efeitos sonoros. Então enquanto o sol nascia fizemos amor e que era Two Virgins ".  O álbum foi o projeto de Lennon primeira gravação que não apresentam qualquer tipo de ajuda do resto dos Beatles. Partes do álbum não se lembra de edições posteriores de gravações flexi Natal dos Beatles . 

Cubra 

Edição CD com marrom aba obscurecendo a maior parte do rosto, imitando parcialmente o saco marrom que as edições LP fechados.
O casal usou uma câmera de tempo de atraso, que foi criado por Tony Bramwell, para tirar fotos nuas de Lennon e Ono para a capa do álbum, que foram tiradas em 34 Montagu Praça , no início de Outubro de 1968.  Lennon explicou que "foram um pouco envergonhado quando tirou a foto, então eu peguei-me com um obturador de ação retardada".  A capa mostrou-lhes frontalmente nu  incluindo o pênis de Lennon e os seios de Ono e pudendo fenda, e ambos Lennon e pêlos pubianos natural de Ono, enquanto a tampa traseira mostrou-lhes nu por trás incluindo as nádegas. A idéia de Lennon era ter a foto nua para a capa do álbum da frente.  Neil Aspinall disse que Lennon deu o rolo de filme para um funcionário da Apple, conhecido como Jeremy, com instruções para que as fotos eram para ser desenvolvido.  Jeremy disse que as imagens eram "alucinante", Aspinall, no entanto, disse que "Tudo o que sempre foi" alucinante "de Jeremy", em seguida, passar a dizer:. ", mas - só que uma vez - ele estava realmente certo Ele não poderia 't acreditar ". 
A capa provocou uma indignação, o que levou distribuidores para vender o álbum num invólucro marrom liso, cobrindo a tampa frontal nu.  As citações de Gênesis capítulo 2 foram colocados na parte de trás do saco marrom , que foram escolhidos por Derek Taylor .  O título do álbum veio do sentimento do casal que eles eram "dois inocentes, perdido em um mundo enlouquecido", e porque depois de fazer a gravação, os dois consumaram sua relação.  Lennon havia dito que a capa do álbum "parecia natural para nós Estamos todos realmente nu.". Ono vi a capa como uma declaração significativa: "Eu estava na comunidade artística, onde um pintor fez um coisa rolando uma mulher nua com pintura azul em seu corpo em uma tela;. [...] o que estava acontecendo no momento em que a única diferença era que iríamos ficar juntos, o que eu achava que era muito interessante [.. .] era apenas estar em linha reta. gostei desse conceito. "  As cópias do álbum foram apreendidos como obsceno em várias jurisdições  (incluindo 30 mil cópias em New Jersey , em janeiro de 1969).  Lennon comentaram que o alvoroço parecia ter menos a ver com a nudez explícita, e muito mais a ver com o fato de que os dois estavam bastante atraente (e não faz jus a foto, Lennon descreveu mais tarde como uma imagem de "dois um pouco acima do peso ex-junkies"). 

Lançamento e conseqüências 

Unfinished Music No.1 Two Virgins foi lançado pela Maçã em os EUA em estéreo em 11 de Novembro de 1968,  e em mono e estéreo em 29 de Novembro 1968, no Reino Unido.  A versão mono era emitidos apenas no Reino Unido através de ordem de correio.  O álbum foi distribuído pela trilha no Reino Unido e Tetragrammaton em os EUA, depois de EMI se recusou a produzir a tampa ou manga o registro, por causa da foto da capa,  a menos que ele foi alterado.  EMI, no entanto, pressionou o recorde na Grã-Bretanha, enquanto que a capa do álbum foi impresso por Technik.  A Apple conseguiu contornar o problema de embalagem manga com a contratação de vários scruffs da Apple para empacotar o álbum.  A Apple empregado Jack Oliver tinha os scruffs da Apple embalagem o registro em mangas "no porão da loja da Apple de idade". 
Levou Lennon seis meses para convencer os colegas de Beatles a concordar com o lançamento do álbum, e apesar de ser contra a cobertura, companheiro Beatle Paul McCartney  foi convidado a dar uma nota na capa do álbum, que dizia: "Quando dois grandes santos se encontram, é uma experiência de humildade. As longas batalhas para provar que ele era um santo ".  No Reino Unido, a citação, e título do álbum, foi na capa do álbum de volta.  Unfinished Música Não. 1: Two Virgins falhou ao gráfico no Reino Unido (e apenas 5000 cópias britânicos foram sempre pressionado),  mas conseguiu alcançar o número 124 em os EUA,  . após 25 mil cópias foram vendidas  Vários meses após o lançamento do álbum, Capitol emitidos aos empregados promocionais em branco Picture Disc cópias do álbum, em junho de 1969.  O casal lançou duas gravações relacionadas mais tarde, Unfinished Música No.2: Life with the Lions e Wedding Album .
A arte da capa mudou três vezes, uma para cada uma das três questões de 8 faixas do álbum: Tetragrammaton teve a tampa traseira usado como a arte da capa, América do Norte Lazer Corp restabeleceu a capa original e gravação finalmente Geral Tape lançou o 8 - acompanhar com uma manga de chapa de papel.  O álbum foi relançado em os EUA durante os anos 1970 e 1980. Uma edição on the Rock Classiscs rótulo,  reivindicou a ser distribuído pela Tetragrammaton e não domina a partir da fita original, mas apenas transferidos de outra cópia com o ruído de superfície audível,  lançado em janeiro de 1993.  O álbum foi oficialmente relançado em Rykodisc em 3 de junho de 1997,  sob a observação de Ono,  com uma faixa bônus adicional - " Give Peace a Chance ". 's B-side" Lembre-se o amor " Esta edição do álbum é um pouco editado, mas está faltando cerca de 30 segundos de áudio a partir do final do segundo lado, bem como de alguns segundos a partir do início de lado duas  Várias cópias piratas do álbum não existem.
O álbum foi gostava de forma crítica e pelos fãs de Lennon. Atriz Sissy Spacek , usando o pseudônimo Rainbo, gravou a canção "John, você foi longe demais desta vez", sobre a capa do álbum.

quarta-feira, 12 de junho de 2013

Paul McCartney Wingspan - Hits And History (2001)

Paul McCartney Wingspan - Hits And History (2001)


Disco 1

1. "Listen To What The Man Said"
2. "Band On The Run"
3. "Another Day"
4. "Live And Let Die"
5. "Jet"
6. "My Love"
7. "Silly Love Songs"
8. "Pipes Of Peace"
9. "C Moon"
10. "Hi Hi Hi"
11. "Let Em In"
12. "Goodnight Tonight"
13. "Junior s Farm (DJ Edit)"
14. "Mull Of Kintyre"
15. "Uncle ALbert/Admiral Halsey"
16. "With A Little Luck (DJ Edit)"
17. "Coming Up"
18. "No More Lonely Nights"

Disco 2

1. "Let Me Roll It"
2. "The Lovely Linda"
3. "Daytime Nightime Suffering"
4. "Maybe I M Amazed"
5. "Helen Wheels"
6. "Bluebird"
7. "Heart Of The Country"
8. "Every Night"
9. "Take It Away"
10. "Junk"
11. "Man We Was Lonely"
12. "Venus And Mars/Rockshow (Single Edit)"
13. "The Back Seat Of My Car"
14. "Rockestra Theme"
15. "Girlfriend"
16. "Waterfalls"
17. "Tomorrow"
18. "Too Many People"
19. "Call Me Back Again"
20. "Tug Of War"
21. "Bip Bop/ Hey Diddle"
22. "No More Lonely Nights (Playout Version)"

Wingspan: Hits and History é um documentário de televisão e uma coletânea dos sucessos dos Wings. A história da banda, contada por Paul McCartney traz material da época do seu primeiro álbum solo, McCartney, em 1970, até o fim da banda, na época da prisão de Paul no Japão, por porte de maconha, em 16 de Janeiro de 1980.
As edições norte-americana e inglesa do álbum com a trilha sonora do documentário variam ligeiramente, uma vez que a versão britânica contém a versão de estúdio de "Coming Up", enquanto a versão norte-americana traz a versão da música ao vivo em Glasgow. A versão disponível no Japão, traz, ainda, a faixa Eat at Home, do LP Ram, lançada em 1971 em single, como bônus no disco "Hits".

Histórico

Paul McCartney lançou 15 álbuns durante este período, sendo 5 deles solo, um com Linda McCartney e 9 com os Wings, incluindo uma coletânea de sucessos e faixas lançadas, até então, apenas em singles: Wings Greatest.
A banda esteve em atividade durante o período de 1971 a 1980, contando com 6 formações diferentes. O documentário não traz a fase da chamada segunda carreira solo, a partir do lançamento do LP/CD McCartney II, em maio de 1980. A versão do doumentário disponível no Brasil também não traz legendas em português, mas apenas em inglês.
A trilha sonora, por sua vez, é dividida em dois discos, distintos: Hits traz as faixas de maior sucesso comercial dos Wings, algumas das quais já haviam sido lançadas nas coletâneas Wings Greatest e All the Best!, de 1987. History traz algumas curiosidades e alguns Lado B de singles e showcases promocionais pouco conhecidos, dirigidos aos fãs.

Paul McCartney - Twin Freaks (2005)

Paul McCartney - Twin Freaks (2005)



1- "Really Love You" (Paul McCartney/Richard Starkey)– 5:42
2- "Long Haired Lady (Reprise)" (P. McCartney/Linda McCartney) – 4:50
3- "Rinse the Raindrops" – 3:14
4- "Darkroom" – 2:30
"5- Live and Let Die" (P. McCartney/L. McCartney) – 3:26
6- "Temporary Secretary" – 4:12
7- "What's That You're Doing" (Stevie Wonder/P. McCartney) – 4:57
8- "Oh Woman, Oh Why" – 4:19
9- "Mumbo" (P. McCartney/L. McCartney) – 5:24
10- "Lalula" – 4:25
11- "Coming Up" – 4:42
12- "Maybe I'm Amazed" – 6:12

Twin Freaks é um álbum colaborativo pelo músico Paul McCartney com o DJ e produtor Freelance Hellraiser (Roy Kerr). O álbum foi lançado em 13 de junho de 2005.

McCartney e Kerr criou o álbum duplo de vinil como uma continuação da colaboração de Kerr com McCartney de uma turnê de 2004. Kerr era conhecido na época do álbum mash-up A Stroke of Genius, em 2002. [1] O formato do mashup é a de um remix extremo em que dois musical díspares e experiências de gravação são combinados de uma forma que vai além remix para fundir literalmente ou mash up das duas canções para que eles surgem como algo único ou híbrido. A técnica às vezes obscurece o material original ou então combina perfeitamente os elementos divergentes que desembaraçar as partes enxertadas torna-se quase impossível.
Kerr realizado um conjunto de meia hora antes de 2004 shows de McCartney [1] em que o Kerr remixada várias faixas McCartney em formas incomuns e muitas vezes irreconhecível. Freaks Gêmeas foi a conseqüência dessas manipulações.
Todas as faixas McCartney são fortemente revisto e reinventado no processo. [1] Quem é o responsável pelo que os aspectos das obras ou a sua reinvenção é clara. [1] Peças de faixas básicas McCartney são vigorosamente reformulado.
O álbum foi produzido como uma versão vinil duplo e um download digital em formato Windows Media Audio (WMA). A capa e arte interior apresenta pinturas que são semelhantes em tom e estilo ao artista Willem de Kooning. McCartney conheceu o falecido artista, com quem compartilhou um estilo de pintura similar.
"Really Love You", feito com "Lalula", foi lançado como um one-sided 12 ", limitado a 500 cópias
 single, lançado em 6 de junho de 2005. Um segundo single, limitado a 200 cópias, era de" O que é que você 'está fazendo "feito com" Lavar as Raindrops ".
O álbum foi re-lançado como um download digital em 24 de abril de 2012 para iTunes e Amazon. [2]

Paul McCartney - The Piano Tape (1992)

Paul McCartney - The Piano Tape (1992)


1-  Million Miles
2-  Mull Of Kintyre
3-  I'll Give You A Ring
4-  You Know It's True
5-  Women Kind
6-  Getting Closer
7-  In My Dreams
8-  Rockestra Theme
9-  Letting Go
10- Call Me Back Again
11- Lunch Box/Odd Sox
12- Treat Her Gently/Lonely Old People
13- You Gave Me The Answer
14- Waiting For The Sun To Shine
15- She Got It Good
16- Blackpool
17- Sunshine In Your Hair
18- Girlfriend
19- I Lost My Little Girl
20- Upon A Hill
21- Sea
22- Love Is Your Road, Love Is My Road
23- Sweet Little Girl
24- Partners In Crime
25- Suicide
26- Doctor Pepper

Paul McCartney - The Alternate Press to Play (1994)

Paul McCartney - The Alternate Press to Play (1994)


1. Move Over Busker (McCartney/Stewart) 4:06
2. Good Times Coming/Feel The Sun (McCartney) 7:08
3. It's Not True (McCartney) 4:31
4. Press (McCartney) 4:29
5. However Absurd (McCartney/Stewart) 4:42
6. Stranglehold (McCartney/Stewart) 3:34
7. Footprints (McCartney/Stewart) 4:30
8. Yvonne's The One (McCartney/Stewart) 4:15
9. Write Away (McCartney/Stewart) 3:06
10. Tough On A Tightrope (McCartney/Stewart) 4:30
11. Pretty Little Head (McCartney/Stewart) 4:55
12. Spies Like Us (McCartney) 4:56
13. Spies Like Us (McCartney) 4:40
14. Only Love Remains (McCartney) 4:27
15. Talk More Talk (McCartney) 4:06
16. Talk More Talk (McCartney) 3:39

Comentários

A qualidade deste CD é excelente - quase qualidade master (exceto faixa 14 que é tomada a partir de uma transmissão de TV (?))

Todas as faixas estão numa fase anterior, com diferentes vozes do que as versões lançadas. Mas eles são "produzidos" e mixado em estéreo.

Os destaques incluem a faixa 2, que é muito mais do que a versão lançada porque a ponte / sentir o sol tem um verso adicional com diferentes melodia não disponíveis em outros lugares.

É muito interessante ouvir algumas faixas com menos produção, por exemplo, "Press" é lançado aqui com muito menos instrumentação (algumas guitarra / sintetizador overdubs estão faltando). Então, você pode examinar o "bass" jogar em grande detalhe que não é audível dessa forma nas versões lançadas.

Paul McCartney - Sunny-Side Up (2002)

Paul McCartney - Sunny-Side Up (2002)


CD 1

1-  Reception (Original Mix)
2-  Cage (Original Mix)
3-  Getting Closer (Original Mix)
4-  We're Open Tonight (Original Mix)
5-  Spin It On (Original Mix)
6-  Old Siam Sir (Original Mix)
7-  Again And Again And Again (Original Mix)
8-  To You (Original Mix)
9-  Arrow Through Me (Original Mix)
10- After The Ball (Original Mix)
11- Million Miles
12- Winter Rose (Original Mix)
13- Love Awake (Original Mix)
14- The Broadcast (Original Mix)
15- Rockestra Theme (Original Mix)
16- So Glad To See You Here (Original Mix)
17- Day After Rockestra
18- Blues
19- Reggae 1
20- Reggae 2
21- Emotional Moments
22- Denny's Reggae
23- Mood Jam 1
24- Mood Jam 2

CD 2

1-  To You (Alternate Version)
2-  Again And Again And Again (Alternate Version)
3-  Winter Rose (Alternate Version)
4-  Love Awake (Alternate Version)
5-  Old Siam Sir (Alternate Version)
6-  Arrow Through Me (Alternate Version)
7-  Maisie (Alternate Version)
8-  Spin It On (Alternate Version)
9-  Super Big Heatwave
10- Cage
11- Time Can Bring You Pain
12- Mood Jam 3
13- Rocking
14- Dad A Dia Jam
15- Diddley Da Jam
16 Space Jam 1
2-17 Space Jam 2
2-18 Replica Jam

Paul McCartney - Live in Moscow 14-12-2011

Paul McCartney - Live in Moscow 14-12-2011


01 - Magical Mystery Tour
02 - Junior's Farm
03 - All My Loving
04 - Jet
05 - Got to Get You Into My Life
06 - Sing the Changes
07 - The Night Before
08 - Let Me Roll It (with Foxey Lady snippet)
09 - Paperback Writer
10 - The Long and Winding Road
11 - Come and Get It
12 - Nineteen Hundred and Eighty-Five
13 - Maybe I'm Amazed
14 - I'm Looking Through You
15 - And I Love Her
16 - Blackbird
17 - Here Today
18 - Dance Tonight
19 - Mrs. Vanderbilt
20 - Eleanor Rigby
21 - Something
22 - Band on the Run
23 - Ob-la-di, Ob-la-da
24 - Back in USSR
25 - I've Got a Feeling
26 - A Day in the Life (with Give Peace a Chance snippet)
27 - Let It Be
28 - Live and Let Die
29 - Hey Jude
30 - The Word (with All You Need is Love snippet)
31 - Day Tripper
32 - Get Back
33 - Yesterday
34 - Helter Skelter
35 - Golden Slumbers-Carry That Weight-The End